在陈旧西方的民族艺苑中，有一颗灿烂的明珠——紫砂壶，它历史悠久，壶风千秋，种类万样，造型一成不变。一把好的紫砂壶作品，在其设计上一定要能较好的完成泡茶功用性，另一方面也要统筹人们的审美情味，能惹起人们在情感或是阅历上的共鸣，紫砂壶的工艺开展至今多种多样，其中镂雕与浮雕虽然不常用但其制造难度以及其美观度着实令人赞赏。

紫砂的镂雕工艺

早在大汶口文明和良渚文明时期，制造黑陶就已盛行镂孔装饰，无方孔、圆孔、扁孔、三角孔、菱形孔以及各种外形的镂孔，其陈列方式多种多样。

紫砂壶中的镂雕装饰，明末清初曾经呈现，康熙朝较爲盛行。爲了投合小市民情味，各种把戏都渐渐呈现了。小巧八竹壶，无款，高13厘米，宽9.1厘米，由香港茶具文物馆罗桂祥珍藏。该壶爲乾隆后期作品，壶体爲八根大竹段组合而成，壶嘴、纽、把均爲竹节，大竹段镂孔爲竹竿和竹叶，整个造型、装饰处置还算俗气，只是运用时略有方便。

明天，紫砂壶中的镂雕装饰，多用于壶盖、纽等。相似此种造型及装饰已较爲少见。

紫砂的浮雕工艺

汉代佛教传人中国，陶瓷装饰上也遭到佛教艺术的影响。莲花是佛教艺术的题材之一。陶瓷上的莲花装饰最爲突出，常以贴和浮雕等技法表现各种形状莲瓣和其他纹饰。实践上，贴花技法和浮雕技法在效果上往往有许多相近之处。

据乐宾纳《宜兴陶艺西渐》记载： “现存欧洲珍藏中的小量宜兴制品可追溯到十七世纪或十八世纪晚期，其中最重要的一件是藏于丹麦国立博物馆的一个双流茶壶，上饰以浮雕松、梅及图案，盖沿缀以麒麟及镶以黄金边饰。”这件茶壶可确定爲在1656年(爲清顺冶十三年)载录的“一个稀有东印度泥壶，壶盖系上镀金链，周围镶有黄金边饰。”输往欧洲的宜兴陶器无数点共同的特征。其中大局部都以浅色朱泥塑造，甚少刻有陶工款印。普通内销宜兴茶壶均饰以浮雕，装饰作风时而拘束，通常器身上的浮雕纹饰绮丽多姿。